★ Festival « Design Parade » 2017 : Villa Noailles, Hyères
Durant tout l’été, a lieu dans le sud de la France, le festival international « Design Parade » en deux numéros exceptionnels ! Le premier se déroule à Toulon pour l’architecture d’intérieur et le second pour la 12e fois, à Hyères pour le design. Un évènement qui a pour ambition de faire découvrir, promouvoir et soutenir la jeune génération de créateurs contemporains à travers de nombreuses expositions et conférences. Le festival aborde autant l’artisanat, les savoir-faires d’exception que l’industrie.
Les expositions « Design Parade Hyères »
Thélonious Goupil « Résidence »
Banc utilisant les propriétés de la terre rouge de Salernes, assise en dalles de sol traditionnelles
Laureline Galliot « Digital Paint : Lab »
Mathieu Peyroulet Ghilini « Space Drawings »
D’abord envisagées comme des recherches pour des vases dont on distingue encore les formes, ces aquarelles se révèlent des explorations plastiques que l’artiste qualifie de dessins d’errance.
Samy Rio « Itinéraires »
Grand Prix « Design Parade 2015 », le designer français a conçus la collection « Itinéraires » , composée de vases, lanternes et lampes utilisant notamment comme matériaux le verre, la terre cuite, le bambou…
Savoir-faire local : « Terre de Salernes »
installation par Thélonious Goupil
Adrien Rovero « Doodle »
Totem « Petit H » pour la maison Hermès, une série qui valorise la récupération et le développement durable
Miroir coloré « Parallax », série numérotée 2017 – Swiss Made, édité par Mobilab Gallery
Pernelle Poyet « Figurés »
Dans le cadre de son séjour de recherche d’un an à la Manufacture de Sèvres, la jeune designer, lauréate du prix « Design Parade 2016 », a imaginé la série « Figurés » aux techniques artisanales et artistiques. Un ensemble d’objets (vases, éventails) colorés aux formes géométriques élémentaires, réinventées par des matières lumineuses et opalescentes (verre ou porcelaine émaillée).
Lors de ma visite j’ai eu la chance de rencontrer Pernelle Poyet, l’occasion de la féliciter pour son travail !
Inga Sempé « Tutti Frutti »
Cette exposition présente des études préalables (croquis, maquettes), en passant par des meubles, lampes, textiles et autres objets usuels réalisés pour de nombreuses sociétés internationales.
Canapé « Moël » et fauteuil « Beau Fixe » pour Ligne Roset – Chaises « Österlen » pour l’entreprise suédoise Gärsnäs
Lampadaire « PO/202 » en tissu polyamide plissé, pour la marque italienne Cappellini
Suspension « Sempé w103 » en aluminium pour la marque Wästberg
Collection d’interrupteurs, variateurs et prises pour Legrand, France, 2012
Tables ovales télescopiques « Lunatique » en bois laqué et acier pour Ligne Roset en 2010
Lampes de la collection « Vapeur » en Tyvek plissé et métal plié, pour l’éditeur français Moustache, 2009
Système de rangement mural « Pinorama » pour la marque danoise Hay en 2014
Lampes à pincer « w153 île » en aluminium créées en 2015 pour la marque suédoise Wästberg
Concours « Design Parade Hyères »,
les designers finalistes !
En novembre 2016, la villa Noailles lançait l’appel à candidatures pour le concours, 250 participants de vingt nationalités différentes ont envoyé leurs portfolios et projets. Dix finalistes ont été choisi en mars 2017, par un jury prestigieux, présidé par la designer parisienne Inga Sempé, qui a décerné le 2 juillet dernier le « Grand Prix Design Parade », les gagnants ont été invités à la villa Noailles pour présenter leurs réalisations dans une exposition collective gratuite, à voir jusqu’au 24 septembre.
Sophie Mensen et Oskar Peet – Pays-Bas
Carolien Niebling – Pays-Bas
Collection « THE FUTURE SAUSAGE saucisses », la saucisse serait-elle un modèle d’objet parfait ?
Jonathan Omar et Lionel Dinis Salazar – France
Collection de vases et lampes « CRYSTAL PALACE », produite par un système d’impression 3D
Pauline Capdo et Luis Bellenger – France
Lampe murale d’intérieur en aluminium anodisé, inspirée des persiennes traditionnelles de Venise, une création que j’avais beaucoup aimé et vu pour la première fois à la dernière Design Week de Milan
Lisa Ertel – Allemagne
Collection d’assises en bois massif d’épicéa, emprunt d’un travail de textures remarquables
Ragna Ragnarsdottir – Islande
Série de contenants « MAIN D’ŒUVRE » aux silhouettes singulières, dont la structure est déterminée par le piètement composé de superpositions de disques en mdf noir teinté dans la masse, ils sont habillés de magnifiques effets coulures
Jenna Kaes – France
Couvertures en satin de coton surpiqué dont les fines broderies représentent des éléments de l’architecture monacale
Lampes composées d’une ampoule accrochée au mur devant laquelle on suspend un disque en pâte de verre translucide
Arthur Hoffner – France
Suspendues ou posées en équilibre, les fontaines d’intérieur sont repensées dans la série « Être ou ne paraître », utilisant des tuyaux en pvc, tubes chromés et bagues en cuivre, associés à des bols en céramique, des entonnoirs en plastique, des plateaux en marbre, harmonisés par des dégradés pastel qui semblent remonter par capillarité dans la matière solide
Florent Jullien – France
Gamme de mobilier en bois composite « Paysages et répétitions » pour aménager terrasses et jardins
Charles et Marie-Laure de Noailles,
mécènes du XXe siècle
Collections du Musée national d’art moderne – Centre national d’art et de culture Georges-Pompidou.
Table, 1933, bronze, créée pour l’exposition surréaliste galerie Pierre Colle, Paris
La muse endormie 1910, bronze, Constantin BRANCUSI (1876-1957)
Nu à la draperie, 1928, bronze, Henri Laurens (1885-1954)
Luminaires de chez Sammode, un des partenaires du festival
DESIGN PARADE HYÈRES
12e festival international de design – 30 juin au 24 septembre 2017
Ouvert tous les jours 14h00 à 19h00 – Nocturne vendredi 15h00 à 21h00 – Fermée mardi et jours fériés
Montée Noailles – 83400 Hyères
www.villanoailles-designparade.com